Преподаватели
Ирина Ива
Ира Ива (Ирина Александровна Быстрова) Родилась в Москве в 1981 году. Образование: 1. МГАХИ (Московский Государственный Академический Художественный Институт им. В.И. Сурикова) Ф-т: Живопись (мастерская монументальной живописи под руководством Е.Н.Максимова). Высшее, специальное, 2004г.— 2010г. 2. МГУП-Печати (Московский Государственный Университет Печати). Ф-т: Художественно-техническое оформление печатной продукции. Высшее, специальное, 1998г.— 2004г.
Веду активную выставочную деятельность с 2001 года.
Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом. Член Российского Союза Художников с 2011г.
Член Московского Союза Художников с 2011г.
На вопрос: «Кто ты?» Я, не задумываясь, отвечаю: «Художник». Так как, прежде всего, я ощущаю себя именно художником, а потом уже всё остальное… Художник – это не просто профессия, это определённый способ мышления, а соответственно определённый образ жизни. И это не «плохо» и не «хорошо». Это просто так есть…
Я рисовала всегда, сколько себя помню, хотя профессии моих родителей не были связаны с искусством. Просто я всё время рисовала: красками, карандашами, мелками, ручками, раскрашивала газеты и пыталась рисовать на обоях, рисовала дома и в детском саду, а потом и в школе на уроках. Поэтому сомнений, кем я буду, не было ни у меня, ни у моей семьи.
После окончания средней школы, я собиралась стать художником-иллюстратором, поэтому поступила в МГУП (Московский Государственный Университет Печати), на факультет ХТОПП (Художественно-техническое оформление печатной продукции). Но уже к середине обучения поняла, что это не моё: «Да, получается, но не моё». Помог мне в этом замечательный московский художник Сергей Александрович Крестовский, в мастерской которого я прозанималась не один год. Поэтому, окончив МГУП, я решила уйти в другую область изобразительного искусства и пошла учиться в МГАХИ (Московский Государственный Академический Институт имени В.И.Сурикова). Поступила на факультет живописи. А в дальнейшем, училась
в мастерской монументальной живописи под руководством Евгения Николаевича Максимова, по проекту которого расписан Храм Христа Спасителя.
Наряду с ежедневными штудированиями натуры в стенах института, на трёх последних курсах в летние каникулы я изучала и копировала росписи XVII века в кремле Ростова Великого. Результатом этого стали три копии-реконструкции, которые можно посмотреть на моём сайте. Эта работа была проделана под руководством самого строгого из преподавателей МГАХИ Сергея Александровича Гавриляченко. Вообще, с преподавателями мне очень повезло, мне посчастливилось учиться у Ивана Леонидовича Лубеникова, по проекту которого оформлено несколько станций Московского Метрополитена (Сретенский Бульвар, Славянский Бульвар, вестибюль Маяковской), у Виктора Павловича Мясоедова, у Александра Давыдовича Корноухова. Суриковский институт я закончила в 2010г., защитив диплом на отлично «с похвалой» или «с пахлавой», как шутили студенты в институте, это вроде «5+».
Естественно, параллельно с учёбой я работала и участвовала в выставках. Чем сейчас и продолжаю заниматься у себя в мастерской в Куркино. Пишу портреты, пейзажи, натюрморты, копии и сюжетные композиции на заказ. Материалы самые разные: масло, акрил, темпера, акварель, графические материалы – пастель, простой карандаш, сепия, уголь и т.д. Преподаю основы изобразительно искусства, в основном взрослым, но есть и дети: живопись масляными, акриловыми, темперными и акварельными красками, графика, академический рисунок, фреска. Мой процесс обучения - это отношения по принципу творческого союза или соавторства двух художников, работающих над одним произведением. Большое внимание на занятиях уделяется технологическим вопросам, то есть чем, на чём и как можно творить. Фактически мои ученики получают «готовые рецепты», о которых нельзя прочитать в какой-либо литературе, и которыми потом можно пользоваться в самостоятельном творчестве.
И совершенно особое место в моей жизни занимает монументальная живопись во всех её проявлениях, проще говоря, настенная роспись. Иногда меня просто потряхивает от вида чистой стены, с какой-нибудь шероховатой поверхностью. «Настенная роспись», в данном случае, - условное название. Это может быть как фреска, а точнее в современных условиях – секка, так и сграффито или мозаика.
В целом, и картина, и настенная роспись придают любому помещению, дому или квартире, неповторимую индивидуальность. Интерьер, в котором присутствуют предметы искусства, обретает душу. Безусловно, это уместно не в любом пространстве, и если это так, то я обязательно об этом говорю. Главный принцип моего творчества – это честность.
Более подробную информацию о моём творчестве и о творчестве моих «учеников» смотрите здесь:
Сайт: artivar.ru Cтраница Facebook: https://www.facebook.com/ira.iva.92 Страница ВКонтакт: http://vk.com/id7331021
